Frases de Paul Gauguin
Paul Gauguin
Fecha de nacimiento: 7. Junio 1848
Fecha de muerte: 9. Mayo 1903
Eugène Henri Paul Gauguin fue un pintor posimpresionista reconocido después de su fallecimiento. El uso experimental del color y su estilo sintetista, fueron elementos claves para su distinción respecto al impresionismo. Su trabajo fue gran influencia para los vanguardistas franceses y muchos otros artistas modernos como Pablo Picasso y Henri Matisse. El arte de Gauguin se volvió popular después de su muerte, parcialmente debido a los esfuerzos del comerciante de arte Ambroise Vollard, quien organizó exhibiciones de su obra casi al término de su carrera y póstumas en París.[1][2] Muchas de sus obras se encontraban en la posesión del coleccionista ruso Sergei Shchukin[3] así como en otras colecciones importantes.
Gauguin fue una figura importante del simbolismo, participando como pintor, escritor y escultor de grabados y cerámica. Su experimentación audaz con el color fue lo que colocó los cimientos para el estilo sintetista del arte moderno, mientras que su expresión del significado inherente de los temas en sus pinturas, bajo la influencia del cloisonismo, fue lo que allanó la llegada del primitivismo y el regreso al estilo pastoral . Su trabajo también fue una gran influencia para el uso de técnicas como el grabado en madera y la xilografía en la realización de obras de arte.[4][5] Su obra ayudó a la evolución de la pintura, referente al expresionismo alemán y el fovismo .
Fue Jefe de filas de la Escuela de Pont-Aven e inspirador de los Nabis. Desarrolló la parte más distintiva de su producción en el Caribe y en Oceanía , volcándose mayormente en paisajes y desnudos muy audaces para su época por su rusticidad y colorido rotundo, opuestos a la pintura burguesa y esteticista predominante en su tiempo en la cultura occidental. Su obra está considerada entre las más importantes de los pintores franceses del siglo XIX, contribuyendo decisivamente al arte moderno del siglo XX.
Van Gogh habló acerca de sus pinturas de Martinica, diciendo: Wikipedia
Frases Paul Gauguin
„Soy un salvaje peruano. Si os digo que, por línea materna, desciendo de un Borgia de Aragón, virrey de Perú, diréis que no es cierto y que me estoy dando importancia.“
En referencia a su tio abuelo, Pío Tristan, último virrey de Perú.
Citas propias
Fuente: [Sweetman], David (traducción: Ignacio [Hierro]). Paul Gauguin: biografía de un salvaje, pp. 16-19. Grupo Planeta, 1998. https://books.google.es/books?id=wbU0xEhgb5oC&dq=gauguin&hl=es&source=gbs_navlinks_s En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
„En un paisaje de Corot hay árboles, hiedras, aguas límpias donde las ninfas viene a bañarse a su gusto. Las ninfas de Corot danzan como ninfas y no como mortales de hoy. Todo crece con serenidad y recogimiento y las aguas profundas no han ahogado nunca a nadie. Todo el alma de Corot ha pasado a sus paisajes, el aire respira bondad, mientras que sus esbeltos troncos de árbol respiran gracia y nobleza. Él ha comprendido a Grecia con sus gozos sacados de la naturaleza.“
Diciembre de 1888.
Citas propias
Fuente: [Solana], Guillermo; Richard [Shiff], Guy [Cogeval]. Gauguin y los orígenes del simbolismo, pp. 20-22, 33. Editorial Nerea, 2004. https://books.google.es/books?id=fGxSznZfsV0C&dq=gauguin&hl=es&source=gbs_navlinks_s En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
„With what is he concerned? Drawing was at its lowest ebb; it had to be restored. Looking at these nudes, I exclaim, 'Drawing has come back again!'
As a man and painter he sets an example. 'Degas' is one of those rare masters who could have had anything he wanted, yet he scorned decorations, honors, fortune, without bitterness, without jealousy.“
Quote of Paul Gauguin, in Avant et après (1903)
1890s - 1910s
„At the age of ten, twenty, a hundred, very young, a little older, and very old, an artist is always an artist. Isn't he better at some times, some moments, than at others? Never impeccable, since he is a living, human being?“
Fuente: 1890s - 1910s, The Writings of a Savage (1996), p. 219: quote from 1903
„Art is either revolution or plagiarism“
Variante: Art is either plagiarism or revolution.
„Life being what it is, one dreams of revenge — and has to content oneself with dreaming.“
Quote in Avant et Après, (1903); taken from Paul Gauguin's Intimate Journals, trans. (1923) Van Wyck Brooks [Dover, 1997, ISBN 0-486-29441-2], p. 2
1890s - 1910s
„If we observe the totality of Camille Pissarro's works, we find there, despite the fluctuations, not only an extreme artistic will which never lies, but what is more, an essentially intuitive pure-bred art... He looked at everybody, you say! Why not? Everyone looked at him, too, but denied him. He was one of my masters and I do not deny him.“
Quote c. 1902, in Racontars d'un Rapin, Paul Gauguin; as quoted in 'Introduction' of Camille Pissarro - Letters to His Son Lucien, ed. John Rewald, with assistance of Lucien Pissarro – (translated from the unpublished French letters by Lionel Abel); Pantheon Books Inc. New York, second edition, 1943, p. 15
After Paul Cezanne it was Gauguin who came to ask advice and painted landscape at the side of the much elder Pissarro. The traces of this apprenticeship as an impressionist were soon to disappear from Gauguin's works, but shortly before he died, he wrote these sentences about his former teacher
1890s - 1910s
„I do not paint by copying nature. Everything I do springs from my wild imagination.“
Fuente: 1890s - 1910s, The Writings of a Savage (1996), p. 22: quote in a letter to Ambroise Vollard, 1900
„Don't copy nature too closely. Art is an abstraction; as you dream amide nature, extrapolate art from it and concentrate on what you will create as a result.“
Fuente: 1870s - 1880s, The Writings of a Savage (1996), pp. 5 & 22: Gauguin is advising a fellow painter, 1885
„Copying nature — what is that supposed to mean? Follow the masters! But why should one follow them? The only reason they are masters is that they didn't follow anybody!“
Fuente: 1890s - 1910s, The Writings of a Savage (1996), p. 108: cited by Eugène Tardieu, 'Interview with Paul Gauguin,' in L'Écho de Paris, (13 May 1895)
„In my figures [of his famous painting 'Vision After the Sermon'] I have achieved a great simplicity, which is both rustic and superstitious….. In this picture the landscape and the struggle [between Jacob wrestling with the angel ] exist only in the imagination of the people whom the sermon has moved to prayer. That's why there is a contrast between the people, depicted naturally, and the struggle in its unnatural and dis-proportioned landscape.“
Fuente: 1870s - 1880s, The Writings of a Savage (1996), p. 24: quote in his letter to Vincent van Gogh, c. 1888
„My Dear Mr. Pissarro; - I accept with pleasure the invitation that you and Mr. Degas were kind enough to extend to me. And naturally in that case I shall abide by all the rules that govern your Societe. Based on this decision, I also have the membership dues available. I will probably see you at Miss Latouche's and we will talk about this.“
Quote from a short letter of Gauguin, 3 April 1879, to French artist to Pissarro; as cited on 'Paul Gauguin Autograph Letter Signed to Camille Pissarro' - Nade D. Sanders http://natedsanders.com/paul_gauguin_autograph_letter_signed_to_camille_pi-lot13463.aspx
Gauguin accepted membership in the Societe Anonyme Cooperative des Artistes Peintres, Sculpteurs, Graveurs, formed in 1873 by Pissarro, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir and Alfred Sisley for the purpose of exhibiting their artwork independently
1870s - 1880s
„I am leaving in order to have peace and quiet, to be rid of the influence of civilization. I want only to do simple, very simple art, and to be able to do that, I have to immerse myself in virgin nature, see no one but savages, live their life, with no other thought in mind but to render, the way a child would, the concepts formed in my brain and to do this with the aid of nothing but the primitive means of art, the only means that are good and true.“
Fuente: 1890s - 1910s, The Writings of a Savage (1996), p. 48: quoted in the interview 'Paul Gauguin Discussing His Paintings', Jules Huret, printed in L'Écho de Paris, (23 February 1891)
