Frases de música
página 9

Mike Patton Foto
Rihanna Foto

“Dios puso en mi camino estas experiencias estratégicamente, como una forma de prepararme para la industria de la música.”

Rihanna (1988) cantante, actriz, diseñadora de moda barbadense y actual diseñadora de la marca PUMA

Fuente: http://www.europapress.es/chance/gente/noticia-rihanna-mejor-todos-tiempos-princesa-diana-20131121155852.html

Rihanna Foto

“Yo nunca quise ser famosa. Sólo quería que mi música fuera escuchada en todo el mundo. Entonces sucedió y la fama vino con eso. No creo que pueda acostumbrarme a ello.”

Rihanna (1988) cantante, actriz, diseñadora de moda barbadense y actual diseñadora de la marca PUMA

Fuente: http://celebrity-gossip.net/node/1395885

Rihanna Foto

“La gente, sobre todo los blancos, quieren verme como un modelo a seguir por la vida que llevo. La gente espera de mí lo que digo en mis canciones y ser un modelo a seguir termina estando algo más presente en mi trabajo de lo que me gustaría. Pero no, yo solo quiero hacer música. Eso es todo.”

Rihanna (1988) cantante, actriz, diseñadora de moda barbadense y actual diseñadora de la marca PUMA

Fuente: http://entretenimiento.univision.com/chismes/noticias/article/2011-10-03/a-rihanna-le-gustan-las-palabrotas

Robert Green Ingersoll Foto

“Todo ser humano anhela con ser feliz, con satisfacer las necesidades del cuerpo con comida, un techo y refugio, y saciar el hambre de la mente, de acuerdo con su capacidad, con amor, sabiduría, filosofía, arte y música.”

Robert Green Ingersoll (1833–1899) político, activista, orador y abogado estadounidense

Como Reformar A La Humanidad (1896). http://www.infidels.org/library/historical/robert_ingersoll/how_to_reform_mankind.html Reeditado por Publicaciones Kessinger, SRL, 2005. http://books.google.de/books/about/How_to_Reform_Mankind.html?id=u-IpAAAACAAJ&redir_esc=y

John Steinbeck Foto
Theodor W. Adorno Foto

“A esta última experiencia por la que la música mecánica pasa a cada hora tiende espontáneamente la nueva música, al olvido absoluto. Ella es el verdadero mensaje en la botella.”

Theodor W. Adorno (1903–1969) filósofo, sociólogo, teórico de la música y compositor alemán

Fuente: Filosofía de la Nueva Música. Theodor W. Adorno. Traducido por Alfredo Brotons Muñoz. Colaborador Theodor W. Adorno. Edición ilustrada, reimpresa. Ediciones AKAL, 2003. ISBN 9788446016762, p. 119. https://books.google.es/books?id=PwmRudImxNsC&printsec=frontcover&dq=Filosof%C3%ADa+de+la+Nueva+M%C3%BAsica&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiK8e-i6rvgAhVGyYUKHQiEDLQQ6AEIKDAA#v=snippet&q=m%C3%BAsica%20mec%C3%A1nica&f=false

Pete Doherty Foto

“No puedo comprender por qué la gente me considera una mala influencia. Me encuentro con muchos chicos que les gusta la música. Paso todo el tiempo que puedo con ellos. Escucho sus demos y los aliento. Nadie me ha pedido nunca el número de un camello. Es música, música, música. Esa es mi influencia.”

Pete Doherty (1979) Cantante británico

Original: «I can't see why people call me a bad influence. I meet a lot of kids who are into music. I spend as much time as I can with them. I listen to their demos and I'm encouraging. No-one's ever asked me for a drug dealer's number. It's music, music, music. That's my influence».
Fuente: Pete Doherty speaks of pain of splitting up with Kate Moss. Publicado en The Telegraph el 29 de julio de 2008. https://www.telegraph.co.uk/news/celebritynews/2470776/Pete-Doherty-speaks-of-pain-of-splitting-up-with-Kate-Moss.html Consultado el 18 de marzo de 2019.

Juan Francisco Ordóñez Foto
Juan Francisco Ordóñez Foto

“Edimburgo es un contexto muy especial para la programación de arte: nuestra ciudad no solo tiene una extraordinaria historia de festivales, sino que también somos Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. y ambos contextos presentan oportunidades para iniciar conversaciones y diálogos. Creo que siempre es enriquecedor tener la oportunidad de hablar con un público que está interesado en múltiples formas de arte y de entablar conversaciones a través de disciplinas. Nuestro programa de eventos, por ejemplo, atrae a públicos interesados en los músicos que nos interesan tener como el arte que está en exhibición.”

Sorcha Carey (1943)

Original: «Edinburgh is a pretty special context in which to be programming art – not only does our city have an extraordinary festival history, but we are also a UNESCO World Heritage Site; and both of those contexts present opportunities to initiate conversations and dialogue. It is always enriching, I think, to have the opportunity to speak to an audience who is interested in multiple art forms, and to build conversations across disciplines – our events programme, for example, brings in audiences who are as interested in the musicians we have performing as the art that’s on display».
Fuente: [http://www.aestheticamagazine.com/interview-sorcha-carey-director-edinburgh-art-festival/ Entrevista a Sorcha Carey, Directora, Festival de Arte de Edimburgo (Interview with Sorcha Carey, Director, Edinburgh Art Festival).

Hector Berlioz Foto

“El amor no puede expresar la idea de la música, mientras que la música puede dar una idea del amor.”

Hector Berlioz (1803–1869) compositor de Francia

Original: «Love cannot express the idea of music, while music may give an idea of love».
Fuente: Gordon, Stewart. Planning Your Piano Success: A Blueprint for Aspiring Musicians. Edición anotada. Editorial OUP USA, 2014. ISBN 9780199942442. p. 6. https://books.google.es/books?id=XM0TAgAAQBAJ&pg=PA6&dq=Love+cannot+express+the+idea+of+music,+while+music+may+give+an+idea+of+love&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwju4q-i6JvgAhVpA2MBHWukBqUQ6AEIKDAA#v=onepage&q=Love%20cannot%20express%20the%20idea%20of%20music%2C%20while%20music%20may%20give%20an%20idea%20of%20love&f=false

José Bergamín Foto

“La música que piensa, sueña; la que no piensa, duerme.”

José Bergamín (1895–1983) escritor español

Fuente: La cabeza a pájaros.
Fuente: [Bergamín] (1981), p. 129.

Berthold Auerbach Foto

“La música lava el alma del polvo de la vida cotidiana.”

Berthold Auerbach (1812–1882)

Original: «Music washes away from the soul the dust of everyday life».
Fuente: En las alturas (On the Heights), Volumen 2. Berthold Auerbach. Editorial B. Tauchnitz, 1867. Página 64. https://books.google.es/books?id=sexEAQAAIAAJ&pg=PA64&dq=Music+washes+away+from+the+soul+the+dust+of+everyday+life.+Berthold+Auerbach&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwip4eDPkNfgAhUnzYUKHQyEAmYQ6AEIcTAJ#v=onepage&q=Music%20washes%20away%20from%20the%20soul%20the%20dust%20of%20everyday%20life.%20Berthold%20Auerbach&f=false

Piotr Ilich Chaikovski Foto
George Santayana Foto

“La música es esencialmente inútil, como la vida.”

George Santayana (1863–1952) filósofo, ensayista, poeta y novelista español (1863-1952)
George Jean Nathan Foto

“El gran arte es tan irracional como la gran música. Es una locura con su propia belleza.”

George Jean Nathan (1882–1958)

Original: «Great art is as irrational as great music. It is mad with its own loveliness».
Fuente: A George Jean Nathan Reader. Autor George Jean Nathan. Editor Arnold Leslie Lazarus. Edición ilustrada. Editorial Fairleigh Dickinson Univ Press, 1990. ISBN 9780838633694. Página 79. https://books.google.es/books?id=2wdm9aAwfxEC&pg=PA79&dq=Great+art+is+as+irrational+as+great+music.+It+is+mad+with+its+own+loveliness.+George+Jean+Nathan&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwigmIvh0PXgAhWwAmMBHU9xDmoQ6AEIKDAA#v=onepage&q=Great%20art%20is%20as%20irrational%20as%20great%20music.%20It%20is%20mad%20with%20its%20own%20loveliness.%20George%20Jean%20Nathan&f=false

Jimmy Carter Foto

“Al igual que la música y el arte, el amor a la naturaleza es un lenguaje común que puede trascender las fronteras políticas o sociales.”

Jimmy Carter (1924) político estadounidense del Partido Demócrata

Original: «Like music and art, love of nature is a common language that can transcend political or social boundaries».
Fuente: An Outdoor Journal: Adventures and Reflections (1988)
Fuente: [Carter], Jimmy (en inglés). An Outdoor Journal: Adventures and Reflections. Bantam Books, 1988. ISBN 9780553053012. Página 12. https://books.google.es/books?id=6n5GAAAAYAAJ&q=Like+music+and+art,+love+of+nature+is+a+common+language+that+can+transcend+political+or+social+boundaries&dq=Like+music+and+art,+love+of+nature+is+a+common+language+that+can+transcend+political+or+social+boundaries&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiZz4X2mKrgAhWGERQKHeOGAooQ6AEIWzAG En Google Books.

Luciano Pavarotti Foto
Arnold Schönberg Foto

“Mi convencimiento personal es que la música lleva consigo un mensaje profético que revela una forma de vida más elevada respecto a la cual se desarrolla la humanidad, y es en virtud de este mensaje que la música se dirige a los hombres de cualquier raza y de cualquier cultura.”

Arnold Schönberg (1874–1951) Compositor y pintor austríaco.

«Criteri de valutazione della musica.» En Stile e idea, Milán, Feltrinelli, 1975, p. 190.
Citado en [Fubini]: El siglo XX: entre música y filosofía (2015)

B. B. King Foto

“Y solo hay dos cosas que querría cambiar: terminar la escuela secundaria e ir a la universidad y tratar de aprender más sobre la música, ¡y no me casaría hasta después de los 40!”

B. B. King (1925–2015) guitarrista y compositor estadounidense de blues

Repasando en una entrevista sus 40 años en la música.
Original: «And there are only two things I can think of that I would change: I would finish high school and go to college and try to learn more about the music, and I wouldn't marry until after 40!»
Fuente: Kostelanetz, Richard y Jesse Reiswig (coordinadores). The B.B. King Reader: 6 Decades of Commentary, p. 184. Edición revisada. Hal Leonard Corporation, 2005. ISBN 9780634099274. https://books.google.es/books?id=gaD6PuSpq1IC&pg=PA184&lpg=PA184&dq=BB+King+%22I+would+finish+high+school+and+go+to+college+and+try%22&source=bl&ots=fg3CH0GeGg&sig=ACfU3U2FWpPNbSPVwpr8EWwE1POfp1DpJw&hl=es&sa=X&ved=2ahUKEwiWnsPq3ZvhAhVMbBoKHQG6CxEQ6AEwAXoECAIQAQ#v=onepage&q=BB%20King%20%22I%20would%20finish%20high%20school%20and%20go%20to%20college%20and%20try%22&f=false En Google Books. Consultado el 24 de marzo de 2019.

Björk Foto

“En cierto modo, cada aplicación es una visualización de la canción. Estás dentro de la canción. Creo que cuando escuchas música con auriculares y cierras los ojos es muy … interno. Quería que pudieras ver los sonidos, ¿sabes?”

Björk (1965) cantautora, multiinstrumentista, compositora y productora islandesa

Original: «In a way, every app is a visualisation of the song. You are inside the song,” she explains eagerly. “I think when you listen to music on headphones and you close your eyes it’s very… internal. I wanted it to be that you could see the sounds, you know?».
Fuente: Kevin EG Perry. Interview: Bjork talks privacy, punk, Lady Gaga and Biophilia. Publicado en Drowned in Sound el 9 de octubre de 2011. http://drownedinsound.com/in_depth/4143741-interview--bjork-talks-piracy-punk-lady-gaga-and-biophilia Consultado el 1 de marzo de 2019.

Steve Ballmer Foto

“Hay una nueva clase de comunistas que pretenden de varias formas librar de incentivos para músicos, realizadores de películas y creadores de software. No piensan que esos incentivos deban existir.”

Steve Ballmer (1956) empresario y ex director ejecutivo de la empresa informática Microsoft Corporation

entrevista en news. com
Sobre la comunidad que desarrolla el Software libre: There are some new modern-day sort of communists who want to get rid of the incentive for musicians and moviemakers and software makers under various guises. They don’t think that those incentives should exist.

Pierre Boulez Foto

“Personalmente, creo profundamente en la reciprocidad de las influencias entre el campo de la literatura y de la música, no solo a través de la transmutación de maneras de pensar que se habían considerado específicas de uno o de otro de estos medios expresivos. ¿Es esta una quimera reservada directamente a mi utopía individual? (Lo será, pero es una quimera que me es especialmente grata…)?”

Pierre Boulez (1925–2016) compositor y director de orquesta francés

Citado en [Fubini]: El siglo XX: entre música y filosofía (2015)
Fuente: [Fubini], Enrico. El siglo XX: entre música y filosofía. Universitat de València, 2015. https://books.google.es/books?id=deoRCgAAQBAJ&pg=PT62&dq=Sch%C3%B6nberg+belleza+necesidad&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiRqOmMwJniAhXrDmMBHRMiAAQQ6AEINDAC#v=onepage&q=Sch%C3%B6nberg%20belleza%20necesidad&f=false En Google Books. Consultado el 13 de mayo de 2019.

Miles Davis Foto

“Otra cosa que me pareció rara tras haber vivido en Nueva York algún tiempo fue que gran número de músicos negros no sabían absolutamente nada de la parte teórica de la música. Bud Powell era uno de los pocos, entre los que yo conocía, capaces de tocar, escribir y leer todo tipo de música. Muchos de los veteranos opinaban que si ibas a la escuela acabarías tocando como si fueras blanco. O bien que, si aprendías algo de teoría, perderías el sentimiento al tocar. Me resistía a creer que ninguno de los grandes, como Bird, Prez, Bean, ninguno de los cats, se acercara a los museos y las bibliotecas para consultar las partituras musicales con objeto de averiguar lo que estaba ocurriendo en el mundo. Yo sí iba a la biblioteca y estudiaba las partituras de los grandes compositores, Stravinski, Alban Berg, Prokofiev. Quería ver en qué direcciones se movía la música de cualquier clase. El conocimiento, el saber, es libertad, mientras que la ignorancia es esclavitud, y yo, simplemente, no podía creer que alguien estuviera tan cerca de la libertad y no se aprovechase de su buena suerte. Es como la mentalidad de gueto, que dice a la gente que se supone que no debe hacer ciertas cosas, que tales cosas están reservadas exclusivamente a los blancos. Cuando hablaba de estas cuestiones a otros músicos, adoptaban un aire condescendiente y escéptico. ¿Entiendes a qué me refiero? En consecuencia, seguí mi propio camino y me abstuve de comentarlo con ellos.”

Miles Davis (1926–1991) trompetista y compositor estadounidense de jazz

Fuente: The Autobiography MILES DAVIS with Quincy Troupe, pág. 28.

Miles Davis Foto
Miles Davis Foto
Marilyn Manson Foto
Marilyn Manson Foto
Marilyn Manson Foto

“Si alguien escucha nuestra música, y les hace creativos, eso me hace más feliz que ninguna otra cosa.”

Marilyn Manson (1969) compositor, cantante, actor, escritor, pintor y director de cine estadounidense

10 de octubre de 1996, Huh.
Los fans

Igor Stravinski Foto

“La música, por su propia naturaleza, es incapaz de expresar nada, sea esto un sentimiento, una actitud mental, un estado anímico o un fenómeno de la naturaleza.”

Igor Stravinski (1882–1971) compositor ruso

En inglés: «I consider that music is, by its very nature, essentially powerless to express anything at all, whether a feeling, an attitude of mind, a psychological mood, a phenomenon of nature». Por otra parte, algunos biógrafos de Stravinski señalan que la cita es en realidad de Walter Nouvel, el escritor responsable de la Autobiografía de Stravinski, un comentario que, a su vez, viene a ser una paráfrasis de una afirmación anterior, de Nietzsche: «La propia voluntad y los sentimientos... son totalmente incapaces de generar música, al igual que la música es totalmente incapaz de representar los sentimientos o de tener sentimientos para su sujeto; la voluntad es su único sujeto».
Más tarde, el propio Stravinski matizaría: «Aquel comentario [mío] tan sobredimensionado acerca de la expresión (o no expresión) era simplemente una manera de decir que la música es suprapersonal y superreal y, como tal, va más allá de los significados verbales o las descripciones verbales... Una pieza de música puede ser "bella", "religiosa", "poética", "dulce" o cualquier otro modificador explicativo —hay tantos como hay personas para enunciarlos—. De acuerdo. Pero cuando una persona afirma que un compositor "pretende expresar" una emoción para la cual esa misma persona proporciona, a continuación, una descripción verbal, lo que hace es degradar tanto a las palabras como a la música». El propio Stravinski se referería más tarde a Schopenhauer como la inspiración para su comentario.
Citas propias
Fuente: [Maneveau], Guy. Música y educación, p. 144. Ediciones Rialp, 1992. https://books.google.es/books?id=Ah3jgBdU4joC&pg=PA144&dq=m%C3%BAsica+%22es+incapaz+de+expresar+nada%22+Stravinski&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjBz9rH_e7hAhUG-YUKHRZsAeMQ6AEIKzAA#v=onepage&q=m%C3%BAsica%20%22es%20incapaz%20de%20expresar%20nada%22%20Stravinski&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
Fuente: [Straus], Joseph N. (en inglés). Stravinsky's Late Music, pp. 183-4. Cambridge University Press, 2004. https://books.google.es/books?id=f9WSc5aLd6IC&pg=PA183&dq=stravinsky+%22music+is,+by+its+very+nature%22&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjPjsrA-O7hAhUwUxUIHTzJASoQ6AEIMDAB#v=onepage&q=stravinsky%20%22music%20is%2C%20by%20its%20very%20nature%22&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
Fuente: [Carr], Maureen A. (en inglés). After the Rite: Stravinsky's Path to Neoclassicism (1914-1925), p. 30. Oxford University Press, 2014. https://books.google.es/books?id=WAmKAwAAQBAJ&pg=PA30&dq=express+feelings+Boulez&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjp29O09-7hAhXRxIUKHer0B3kQ6AEIOTAC#v=onepage&q=express%20feelings%20Boulez&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
Fuente: [Joseph], Charles M. (en inglés). Stravinsky Inside Out, pp. 27-9, 170. Yale University Press, 2008. https://books.google.es/books?id=gtYqep1IL58C&pg=PR13&dq=Napoleon+stravinsky&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjz8NW2jO_hAhUDyYUKHa3bBbAQ6AEITjAF#v=snippet&q=powerless&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.

Elfriede Jelinek Foto
Duke Ellington Foto

“Cuando se compone música hay que saber cómo juega al póker quien debe ejecutarla.”

Duke Ellington (1899–1974) músico estadounidense

Se refiere a que Ellington componía según el estilo personal de cada miembro de su banda.

Duke Ellington Foto

“Como probablemente sabes ya, siempre he estado en contra de cualquier intento de categorizar o encasillar a la música… No existen más que dos tipos de música; la buena música y el otro tipo… Digamos que lo que estamos todos intentando crear, de una forma u otra, es música.”

Duke Ellington (1899–1974) músico estadounidense

Original en inglés: «As you may know, I have always been against any attempt to categorize or pigeonhole music,... There are simply two kinds of music, good music and the other kind... Let's just say that what we're all trying to create, in one way or another, is music».
Fuente: [Tucker], Mark; Duke [Ellington] (en inglés). The Duke Ellington Reader, p. 326. Oxford University Press, 1995. https://books.google.es/books?id=j7HLNsjGRKcC&pg=PA326&dq En Google Books. Consultado el 29 de marzo de 2019.

Duke Ellington Foto

“Al perder a Johnny Hodges he perdido la mitad de mi música y la mitad de mí mismo.”

Duke Ellington (1899–1974) músico estadounidense

Al fallecer el saxofonista Johnny Hodges en 1970.
Fuente: [Lindt], Lawrence. Historias curiosas del jazz: Un recorrido por las anécdotas de la historia del jazz. Ma Non Troppo, 2017. https://books.google.es/books?hl=es&id=gBR5DwAAQBAJ&q=perder+a+Johnny+Hodges#v=snippet&q=perder%20a%20Johnny%20Hodges&f=false En Google Books. Consultado el 4 de agosto de 2019.

Gustav Mahler Foto

“Sé que siempre que pueda resumir mi experiencia con palabras, ciertamente no haré ninguna música al respecto.”

Gustav Mahler (1860–1911) compositor austríaco

Original: «Ich weiß für mich, daß ich, solang ich mein Erlebnis in Worten zusammenfassen kann, gewiß keine Musik hierüber machen würde».
Fuente: Carta a Max Marschalk del 26 de marzo de 1896. El texto alemán original es de: Blaukopf, Herta (ed.). Gustav Mahler. Briefe. Segunda edición. Zsolnay, Vienna 1996, ISBN 3-552-04810-3, p. 171.

Gustav Mahler Foto

“Lo mejor de la música no puede hallarse en las notas.”

Gustav Mahler (1860–1911) compositor austríaco

Fuente: Crofton, Ian y Donald Fraser. La música en citas: diccionario de citas de la música y los músicos. Editorial Grasindo, 2007. ISBN 9788496924079, p. 173. Citado en Introduction to Contemporary Music (1963), Machlis. https://books.google.es/books?id=wPPnUzvw2yIC&printsec=frontcover&dq=9788496924079&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiK0NPK5_PgAhUlAmMBHaaOCs8Q6AEIKDAA#v=onepage&q=S%C3%B3lo%20compongo%20cuando%20tengo%20experiencas%20intensas.&f=false

Claude Debussy Foto
Louisa May Alcott Foto

“La niña tiene talento, ama la música y necesita ayuda. No puedo darle dinero, pero puedo enseñarle; así que lo hago, y ella es la alumna más prometedora que tengo. Ayudarse unos a otros, es parte de la religión de nuestra hermandad, Fan.”

Original: «The child has talent, loves music, and needs help. I can't give her money, but I can teach her; so I do, and she is the most promising pupil I have. Help one another, is part of the religion of our sisterhood, Fan».
Fuente: Alcott, Louisa May. An Old-fashioned Girl. Editorial Sampson Low, Marston, Low & Searle, 1873. p. 224.
Fuente: An Old-fashioned Girl, capítulo:13 : The Sunny Side.

Woody Allen Foto
Alexis Sánchez Foto
Platón Foto

“La vigilancia de la educación de los jóvenes es fundamental para el buen funcionamiento de la futura ciudad: para decirlo, pues, brevemente: los que cuidan de la ciudad han de esforzarse para que esto de la educación no se corrompa sin darse ellos cuenta, sino que en todo han de vigilarlo, de modo que no haya innovaciones contra lo prescrito ni en la gimnasia ni en la música.”

Platón (-427–-347 a.C.) filósofo griego clásico que creo la teoría de las ideas

Fuente: [Dalton], Margarita. Mujeres, diosas y musas: tejedoras de la memoria. Colegio de México. Programa Interdisciplinario de Estudios de la Mujer. Edición ilustrada. Editorial El Colegio de México, Programa Interdisciplinario de Estudios de la Mujer, 1996. ISBN 9789681206741, p. 269.

Dizzy Gillespie Foto

“Si hay hombres que han muerto por esta música, el asunto debe de ser muy serio. Ha llegado, pues, la hora de que los negros escriban esa historia, porque los blancos no han parado de hacerlo y ahora nos toca a nosotros contar lo ocurrido.”

Dizzy Gillespie (1917–1993)

Fuente: «Publicadas en España las memorias del padre del bebop Dizzy Gillespie.» https://www.lavanguardia.com/cultura/20100114/53870510132/publicadas-en-espana-las-memorias-del-padre-del-bebop-dizzy-gillespie.html La Vanguardia. Consultado el 23 de marzo de 2019.

Dizzy Gillespie Foto

“El jazz es, sobre todo, imaginación y libertad. La música y los músicos vamos acercándonos poco a poco.”

Dizzy Gillespie (1917–1993)

Fuente: [Barbería], José Luis. «Dizzy Gillespie: "Me gustará vivir y morir en una película que refleje el mundo del jazz".» https://elpais.com/diario/1990/03/27/cultura/638488809_850215.html El País. Consultado el 23 de marzo de 2019.

Voltaire Foto

“Es imposible traducir la poesía. ¿Acaso se puede traducir la música?”

Voltaire (1694–1778) escritor, historiador, filósofo y abogado francés

Sin fuentes

Gustavo Cerati Foto
Sting Foto

“Nunca estaré satisfecho con la música.”

Sting (1951) Cantante/Compositor Británico

Fuente: Publicado en Agencia EFE (España), https://www.efe.com/efe/espana/entrevistas/sting-nunca-estare-satisfecho-con-la-musica/10012-3319292 por Javier Herrero, el 7 de julio de 2017.]

Thomas Eakins Foto

“Una vez pinté un cantante de concierto y en el marco de madera de castaño tallé las barras de apertura de Rest in the Lord de Mendelssohn. Era ornamental discreto y para los músicos creo que enfatizaba la expresión de la cara y la pose de la figura.”

Thomas Eakins (1844–1916) pintor estadounidense

Fuente: Thomas Eakins: Scenes from Modern Life, 2002.
Fuente: Documental de la PBS. https://www.pbs.org/eakins/index.htm Consultado el 25 de julio de 2019.

Samuel Butler Foto
Loreena McKennitt Foto
Thomas Beecham Foto

“Los británicos pueden no apreciarla música, pero aman el ruido que ella hace.”

Thomas Beecham (1879–1961)

Fuentes, Fuente 5 https://www.theguardian.com/friday_review/story/0,3605,468909,00.html
Original: The British may not like music, but they absolutely love the noise it makes.

Khaira Arby Foto

“Vinieron a mi casa e intentaron detenerme porque soy músico. Encontraron todos mis instrumentos y los tomaron y los quemaron. Pensé que si hubiese estado allí tal vez me hubiesen atrapado y hecho lo mismo conmigo.”

Khaira Arby (1959–2018) cantante maliense

Refiriéndose al momento en que las milicias islamistas invadieron Tombuctú, y tuvo que exiliarse a Bamako.
Fuente: English, Charlie. Women of Timbuktu find their voice again after nightmare of jihadi rule. https://www.theguardian.com/world/2014/dec/25/women-timbuktu-shape-city-future-mali

Khaira Arby Foto

“La música es una gran parte del Islam. El día que el Profeta entró en La Meca le hicieron música, cantaron para él. Si estuviera prohibido, estaría prohibido desde entonces.”

Khaira Arby (1959–2018) cantante maliense

Explicando que la prohibición de la música por los fundamentalistas islámicos no es correcta.
Fuente: English, Charlie. Women of Timbuktu find their voice again after nightmare of jihadi rule. https://www.theguardian.com/world/2014/dec/25/women-timbuktu-shape-city-future-mali

Khaira Arby Foto
Steven Wilson Foto

“No tengo familia y no estoy particularmente interesado en tener hijos, por lo que de alguna forma la obra, la música que hago es una clase de alternativa a la idea de tener una familia, o tener progenie. Tu trabajo, tus álbumes, tu música se vuelve de alguna forma mi progenie. La cosa que vivirá después de irme.”

Steven Wilson (1967)

I don't have a family, and I'm not particularly interested in having kids, so in a way perhaps the work, the music I make is some kind of alternative to the idea of having a family, or having progeny. Your work, your albums, your music becomes in a way my progeny. The thing that will live on after I go.
Fuente: Steven Wilson: 'My Biggest Ambition Is To Score A Movie', Steven Wilson: 'Mi ambición más grande es orquestar una película', 28 de junio de 2016, 15 de febrero de 2013, Ultimate Guitar Archive, Tom, Davenport, inglés https://www.ultimate-guitar.com/news/interviews/steven_wilson_my_biggest_ambition_is_to_score_a_movie.html,

Steven Wilson Foto

“Amo los CDs, y para algunos tipos de música - clásica por ejemplo - es mejor que el vinilo. Pero el problema con el CD y las descargas digitales es que no hay nada que realmente puedas apreciar o atesorar. Poseer un vinilo es como tener una hermosa pintura colgando en tu sala de estar. Es algo que puedes sostener, estudiar detenidamente sus letras y sumergirte a ti mismo en las ilustraciones. Yo pensaba que solo era algo nostálgico, pero no puede serlo si los niños demasiado jóvenes para recordar los vinilos están disfrutando ese tipo de experiencia.”

Steven Wilson (1967)

I love CDs, and for some kinds of music - classical for example - it is better than vinyl. But the problem with the CD and digital downloads is that there's nothing you can really cherish or treasure. Owning vinyl is like having a beautiful painting hanging in your living room. It's something you can hold, pore over the lyrics and immerse yourself in the art work. I thought it was just a nostalgic thing, but it can't be if kids too young to remember vinyl are enjoying that kind of experience.

Steven Wilson Foto
Steven Wilson Foto

“La gente me suele llamar trabajólico, porque realizo mucho trabajo, produzco música solo. Creo que parte de eso, parte de ese impulso, parte de esa motivación, viene del miedo a la mortalidad, la idea de que un día, pronto, en algun momento de los próximos cincuenta años dejaré de existir. Pienso mucho sobre eso, pero también está en el fondo de mi mente cuando escribo cualquier canción.”

Steven Wilson (1967)

...people call me workaholic a lot, because a do a lot of work, a produce solo music. I think part of that, part of that driving, part of that motivation, comes from the fear of mortality, the idea that one day, soon, sometime in the next fifty years, I’m gonna cease to exist. That’s I think about a lot, but of course it’s also in the back of my mind when I write any song.

Steven Wilson Foto

“Hay algo levemente inquietante sobre la gente que crea música extraordinaria. Es casi como si estuvieras usando partes de su mente donde otras personas no llegan. Si miras a grandes artistas como Picasso o Mozart están en el límite de ser personas extremadamente perturbadas. Pero de alguna forma escogieron canalizar esos impulsos en la creatividad. Supongo que hay una delgada línea entre canalizar a través de la creatividad o la destrucción.”

Steven Wilson (1967)

There‘s something slightly disturbing about people who create extraordinary music. It‘s almost like were you tapping into part of their mind which other people don‘t tap into. This is my theory. So there is a very thin line, if you look at the great artists, someone like Picasso or Mozart. They are on the verge of insanity, on the verge of being extremely disturbed, psychopathic people. But in a way they‘ve chosen to channel those impulses into creativity. I guess that there is a very thin line between channelling them in creativity and destruction.
Fuente: PDF, No Fear of a Blank Planet, Voyage PT, 13 de noviembre de 2007, 24 de julio de 2016, Uwe, Häberle, Claudia, Ritcher, Stuttgart, Alemania, inglés http://www.voyage-pt.de/VPT-SWInterview20071113-English.pdf,

Steven Wilson Foto

“Creo que parte de la responsabilidad de los artistas es, de alguna forma, exponerse a sí mismos. Y cuando haces eso, creo que estás sosteniendo un espejo hacia la gente que escucha tu música. Ese espejo es por supuesto una imagen de ti mismo, pero tú le estás preguntando a las personas que escuchan que vean si se reconocen a ellos mismos cuando miran ese espejo.”

Steven Wilson (1967)

I think part of the artist’s responsibility is to, in a way, expose themselves. And when you do that, I think you’re holding up a mirror to the people who listen to your music. That mirror is of course an image of yourself, but you’re asking the people that listen to the music to see if they recognize themselves when they look in that mirror.
Fuente: Steven Wilson: ‘Being an Artist is All About Being Selfish’, Steven Wilson: 'Ser un artista es completamente sobre ser egoísta', Nabeela, Shaikh, 3 de febrero de 2016, Rolling Stone India, 24 de julio de 2016, inglés http://rollingstoneindia.com/steven-wilson-rolling-stone-india-interview/,

Steven Wilson Foto

“La música más triste es en realidad la más hermosa.”

Steven Wilson (1967)

I’ve always said the most sad music it is actually the most beautiful…
Fuente: [Bruselas, Bélgica, http://www.dprp.net/wp/interviews/?page_id=2502, Steven Wilson, Dave, Baird, The Dutch Progressive Rock Page, inglés, Junio 2012, 24 de julio de 2016]

Nicolás Ponta Foto
Gertrudis Gómez de Avellaneda Foto

“Desde muy niña hacía versos, y aún novelas, que tenían por protagonistas gigantes y vampiros, pero mi pasión era el teatro. En vano mi madre empleaba hasta el rigor para hacerme aprender el dibujo y la música a que era ella muy aficionada.”

Gertrudis Gómez de Avellaneda (1814–1873) escritora española

Fragmento de Autobiografía y cartas (1914).
Citas de la autora
Fuente: Historias del bello sexo: la introducción del romanticismo en México, por Montserrat Galí i Boadella.
Fuente: Historias del bello sexo: la introducción del romanticismo en México https://books.google.es/books?id=RDKEA0xzkWgC&printsec=frontcover&hl=es#v=onepage&q&f=false

Flor Silvestre Foto

“Ay, se está acabando la música mexicana, la música ranchera, que ya no le dicen ni canción ranchera, ni canción mexicana, ahora le dicen regional mexicana, y eso no es cierto. Bueno, será regional, del norte, de alguna ciudad del norte, pero no, es la música mexicana, debe ser música mexicana.”

Flor Silvestre (1930) cantante y actriz mexicana

Fuente: «Flor Silvestre estrena documental en Guadalajara» http://www.vanguardia.com.mx/florsilvestreestrenadocumentalenguadalajara-2284072.html. Vanguardia. 12 de marzo de 2015.

Isadora Duncan Foto
Paola Iezzi Foto

“Siempre he estado enamorada de los iconos de la música. Soy una hija de los años 80, exactamente en el período que nacieron iconos del pop… Tal vez fue el momento que yo era una muchacha, pero siempre me llamó atención la alegría aparente que había. Es una sonrisa que esconde una melancolía subyacente. Incluso en la música: las grandes hit tuvieron todas armonías mucho melancólica.”

Paola Iezzi (1974) Cantante italiano

Fuente: De la entrevista de Federica Palladini: Intervista con Paola Iezzi in uscita con l'ep iLove http://www.elle.it/Showbiz/paola-iezzi-i-love-album-dj-party-guess-elle. Elle.it, 12 Novembre 2014. [Consultado el 5 de febrero de 2015]

Tom DeLonge Foto

“La música es buena cuando ésta te hace bailar. Pero la música es grandiosa cuando te hace ser quién eres.”

Tom DeLonge (1975) músico estadounidense

Love (Parte 1 y 2)

Lou Reed Foto
Lou Reed Foto
Gepe Foto
Gepe Foto
Diego Pablo Simeone Foto

“A los diez años el profesor de música de mi colegio me eligió como director de orquesta. Algo de líder me habrá visto, porque casi todos eran más grandes que yo.”

Diego Pablo Simeone (1970) Futbolista argentino

Fuente: Diego Pablo Simeone: «O me sigues, o no me sigues; el liderazgo no se puede explicar» http://www.jotdown.es/2014/03/diego-pablo-simeone-o-me-sigues-o-no-me-sigues-el-liderazgo-no-se-puede-explicar/. Jot Down, marzo de 2014

Claudio Abbado Foto

“Un extraordinario músico y un hombre valiente.”

Claudio Abbado (1933–2014) director de orquesta italiano

Ilaria Borletti Buitoni, viceministra de Cultura italiana.
Acerca de él

Claudio Abbado Foto

“La música es mi mejor medicina.”

Claudio Abbado (1933–2014) director de orquesta italiano

Fuente: «El último silencio de Claudio Abbado.» http://cultura.elpais.com/cultura/2014/01/20/actualidad/1390209352_076525.html El País, 20 de enero de 2014.

Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
James Joyce Foto
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Anaïs Nin Foto
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Henry David Thoreau Foto
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Jeff Buckley Foto
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Paul Gauguin Foto
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Isidoro de Sevilla Foto

“Y sin música no puede haber conocimiento perfecto, porque no hay nada sin él. Incluso se dice que incluso el universo mismo se armó con una cierta armonía de sonidos, y los mismos cielos giran bajo la guía de la armonía.”
Itaque sine Musica nulla disciplina potest esse perfecta, nihil enim sine illa. Nam et ipse mundus quadam harmonia sonorum fertur esse conpositus, et coelum ipsud sub harmoniae modulatione revolvi.

Isidoro de Sevilla (560–636) polímata y santo católico
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Ennio Morricone Foto
Esta traducción está esperando su revisión. ¿Es correcto?
Chris Martin Foto