Frases sobre músico
página 9



“Detener el flujo de la música sería como la detención del tiempo, increíble e inconcebible.”

“La única verdad es la música.”

“Si uno toca buena música, la gente no escucha, y si uno toca mala música, la gente no habla.”
Fuente: «El pianista Joaquín Achúcarro protagoniza al piano tres citas con Beethoven, Toldrá i Soler y Félix Mendelsshon.» 29 de enero de 2019. https://www.eldiario.es/canariasahora/cultura/Joaquin-Achucarro-Beethoven-Toldra-Mendelsshon_0_862314419.html Canarias Ahora. Consultado el 13 de febrero de 2019.

“El cine es uno de los tres lenguajes universales, los otros dos: las matemáticas y la música.”
Original: «Film is one of three universal languages, the other two: mathematics and music».
Fuente: [Ringler], Stephen M. (en inglés). A Dictionary of Cinema Quotations from Filmmakers and Critics: Over 3400 Axioms, Criticisms, Opinions and Witticisms from 100 Years of the Cinema. Editorial McFarland, 2008. ISBN 9780786450701, p. 7. https://books.google.es/books?id=whCBCgAAQBAJ&pg=PA7&dq=Film+is+one+if+three+universal+languages,+the+other+two:+mathematics+and+music&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjos437pqXgAhXHDmMBHUGNDakQ6AEIKjAA#v=onepage&q=Film%20is%20one%20if%20three%20universal%20languages%2C%20the%20other%20two%3A%20mathematics%20and%20music&f=false En Google Books.
de 'El aire'
Fuente: Historias fingidas y verdaderas
Fuente: [Otero] (1980), p. 87.

“La música seria, que yo compongo, sólo va firmada con mi nombre, y esto me complace en verdad.”
Fuente: La nación http://www.nacion.com/ocio/musica/Wojciech_Kilar-El_pianista_0_1387261338.html

“En una película, la música es solo uno de muchos elementos.”

Fuente: http://www.diariodesevilla.es/article/ocio/1663030/hacer/musica/es/ayudar/la/gente/vivir.html

“La música es el último puente que queda sobre el Mediterráneo.”
Fuente: http://ecodiario.eleconomista.es/musica/noticias/5288380/11/13/Jordi-Savall-La-musica-es-el-ultimo-puente-que-queda-sobre-el-Mediterraneo.html

«La música, aquest meravellòs llenguatge universal hauria de ser font de comunicació entre tots els homes.»

Citas de entrevistas
Fuente: [14/09/2007, Ciudad Abstrakta Online]

Citas de entrevistas
Fuente: [2002, Diciembre, Rolling Stone, Año 5 número 57, Buenos Aires]

“Como músico estoy orgulloso de haber aprendido a tocar música sin tomar clases de ningún profesor.”
Harold Powers, "Modelos de lenguaje y análisis musical", p.54-55.
Harold Powers, "modelos de lenguaje y análisis musical", p. 48.

Fuente: [Schroeder], David (en inglés). Experiencing Tchaikovsky: A Listener's Companion Listener's Companion, pp. 34-5. Rowman & Littlefield, 2015 ISBN 1442233001, 9781442233003. https://books.google.es/books?id=2FSmBgAAQBAJ&pg=PA55&dq=tchaikovsky+use+of+harp&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjxgKWx67HkAhWKERQKHX6RB_QQ6AEIKTAA#v=onepage&q=tchaikovsky%20use%20of%20harp&f=false En Google Books. Consultado el 2 de septiembre de 2019.

Fragmentos, ordenados según Diels-Kranz: Die Fragmente der Vorsokratiker
Original: «Τῶν δὴ πρώτων φιλοσοφησάντων οἱ πλεῖστοι τὰς ἐν ὕλης εἴδει μόνας ᾠήθησαν ἀρχὰς εἶναι πάντων ἐξ οὗ γὰρ ἔστιν ἅπαντα τὰ ὄντα καὶ ἐξ οὗ γίγνεται πρώτου καὶ εἰς ὃ φθείρεται τελευταῖον, τῆς μὲν οὐσίας ὑπομενούσης τοῖς δὲ πάθεσι μεταβαλλούσης, τοῦτο στοιχεῖον καὶ ταύτην ἀρχήν φασιν εἶναι τῶν ὄντων, καὶ διὰ τοῦτο οὔτε γίγνεσθαι οὐθὲν οἴονται οὔτε ἀπόλλυσθαι, ὡς τῆς τοιαύτης φύσεως ἀεὶ σωζομένης, ὥσπερ οὐδὲ τὸν Σωκράτην φαμὲν οὔτε γίγνεσθαι ἁπλῶς ὅταν γίγνηται καλὸς ἢ μουσικὸς οὔτε ἀπόλλυσθαι ὅταν ἀποβάλλῃ ταύτας τὰς ἕξεις, διὰ τὸ ὑπομένειν τὸ ὑποκείμενον τὸν Σωκράτην αὐτόν, οὕτως οὐδὲ τῶν ἄλλων οὐδέν ἀεὶ γὰρ εἶναί τινα φύσιν ἢ μίαν ἢ πλείους μιᾶς ἐξ ὧν γίγνεται τἆλλα σωζομένης ἐκείνης. Τὸ μέντοι πλῆθος καὶ τὸ εἶδος τῆς τοιαύτης ἀρχῆς οὐ τὸ αὐτὸ πάντες λέγουσιν, ἀλλὰ Θαλῆς μὲν ὁ τῆς τοιαύτης ἀρχηγὸς φιλοσοφίας ὕδωρ φησὶν εἶναι (διὸ καὶ τὴν γῆν ἐφ' ὕδατος ἀπεφήνατο εἶναἰ, λαβὼν ἴσως τὴν ὑπόληψιν ταύτην ἐκ τοῦ πάντων ὁρᾶν τὴν τροφὴν ὑγρὰν οὖσαν καὶ αὐτὸ τὸ θερμὸν ἐκ τούτου γιγνόμενον καὶ τούτῳ ζῶν (τὸ δ' ἐξ οὗ γίγνεται, τοῦτ' ἐστὶν ἀρχὴ πάντων) διά τε δὴ τοῦτο τὴν ὑπόληψιν λαβὼν ταύτην καὶ διὰ τὸ πάντων τὰ σπέρματα τὴν φύσιν ὑγρὰν ἔχειν, τὸ δ' ὕδωρ ἀρχὴν τῆς φύσεως εἶναι τοῖς ὑγροῖς».
Fuente: Aristóteles, Metafísica, 983b6. Trad. de Alfredo Llanos: Los presocráticos y sus fragmentos, Juárez Editor, 1969, pp. 75-6.

Citas extraídas de Ópera y drama (1851)
Fuente: [Wagner] (2013 [1851]), p. 123.

Citas extraídas de Ópera y drama (1851)
Fuente: [Wagner] (2013 [1851]), p. 72.

Fuente: Faith No More, para la revista CMJ New Music Monthly, abril de 1995.

Fuente: http://www.europapress.es/chance/gente/noticia-rihanna-mejor-todos-tiempos-princesa-diana-20131121155852.html

Fuente: http://celebrity-gossip.net/node/1395885

Fuente: http://entretenimiento.univision.com/chismes/noticias/article/2011-10-03/a-rihanna-le-gustan-las-palabrotas

Como Reformar A La Humanidad (1896). http://www.infidels.org/library/historical/robert_ingersoll/how_to_reform_mankind.html Reeditado por Publicaciones Kessinger, SRL, 2005. http://books.google.de/books/about/How_to_Reform_Mankind.html?id=u-IpAAAACAAJ&redir_esc=y

Fuente: Filosofía de la Nueva Música. Theodor W. Adorno. Traducido por Alfredo Brotons Muñoz. Colaborador Theodor W. Adorno. Edición ilustrada, reimpresa. Ediciones AKAL, 2003. ISBN 9788446016762, p. 119. https://books.google.es/books?id=PwmRudImxNsC&printsec=frontcover&dq=Filosof%C3%ADa+de+la+Nueva+M%C3%BAsica&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiK8e-i6rvgAhVGyYUKHQiEDLQQ6AEIKDAA#v=snippet&q=m%C3%BAsica%20mec%C3%A1nica&f=false

Original: «I can't see why people call me a bad influence. I meet a lot of kids who are into music. I spend as much time as I can with them. I listen to their demos and I'm encouraging. No-one's ever asked me for a drug dealer's number. It's music, music, music. That's my influence».
Fuente: Pete Doherty speaks of pain of splitting up with Kate Moss. Publicado en The Telegraph el 29 de julio de 2008. https://www.telegraph.co.uk/news/celebritynews/2470776/Pete-Doherty-speaks-of-pain-of-splitting-up-with-Kate-Moss.html Consultado el 18 de marzo de 2019.

Fuente: Esta frase del guitarrista Juan Francisco Ordóñez esta contenida en la primera edicion del disco Trilogia (1989) y ha sido trasladada a wikiquote desde la wikipedia en español.
Original: «Edinburgh is a pretty special context in which to be programming art – not only does our city have an extraordinary festival history, but we are also a UNESCO World Heritage Site; and both of those contexts present opportunities to initiate conversations and dialogue. It is always enriching, I think, to have the opportunity to speak to an audience who is interested in multiple art forms, and to build conversations across disciplines – our events programme, for example, brings in audiences who are as interested in the musicians we have performing as the art that’s on display».
Fuente: [http://www.aestheticamagazine.com/interview-sorcha-carey-director-edinburgh-art-festival/ Entrevista a Sorcha Carey, Directora, Festival de Arte de Edimburgo (Interview with Sorcha Carey, Director, Edinburgh Art Festival).

Original: «Love cannot express the idea of music, while music may give an idea of love».
Fuente: Gordon, Stewart. Planning Your Piano Success: A Blueprint for Aspiring Musicians. Edición anotada. Editorial OUP USA, 2014. ISBN 9780199942442. p. 6. https://books.google.es/books?id=XM0TAgAAQBAJ&pg=PA6&dq=Love+cannot+express+the+idea+of+music,+while+music+may+give+an+idea+of+love&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwju4q-i6JvgAhVpA2MBHWukBqUQ6AEIKDAA#v=onepage&q=Love%20cannot%20express%20the%20idea%20of%20music%2C%20while%20music%20may%20give%20an%20idea%20of%20love&f=false

“La música que piensa, sueña; la que no piensa, duerme.”
Fuente: La cabeza a pájaros.
Fuente: [Bergamín] (1981), p. 129.

“La música lava el alma del polvo de la vida cotidiana.”
Original: «Music washes away from the soul the dust of everyday life».
Fuente: En las alturas (On the Heights), Volumen 2. Berthold Auerbach. Editorial B. Tauchnitz, 1867. Página 64. https://books.google.es/books?id=sexEAQAAIAAJ&pg=PA64&dq=Music+washes+away+from+the+soul+the+dust+of+everyday+life.+Berthold+Auerbach&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwip4eDPkNfgAhUnzYUKHQyEAmYQ6AEIcTAJ#v=onepage&q=Music%20washes%20away%20from%20the%20soul%20the%20dust%20of%20everyday%20life.%20Berthold%20Auerbach&f=false

“La música es esencialmente inútil, como la vida.”

“El gran arte es tan irracional como la gran música. Es una locura con su propia belleza.”
Original: «Great art is as irrational as great music. It is mad with its own loveliness».
Fuente: A George Jean Nathan Reader. Autor George Jean Nathan. Editor Arnold Leslie Lazarus. Edición ilustrada. Editorial Fairleigh Dickinson Univ Press, 1990. ISBN 9780838633694. Página 79. https://books.google.es/books?id=2wdm9aAwfxEC&pg=PA79&dq=Great+art+is+as+irrational+as+great+music.+It+is+mad+with+its+own+loveliness.+George+Jean+Nathan&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwigmIvh0PXgAhWwAmMBHU9xDmoQ6AEIKDAA#v=onepage&q=Great%20art%20is%20as%20irrational%20as%20great%20music.%20It%20is%20mad%20with%20its%20own%20loveliness.%20George%20Jean%20Nathan&f=false

Original: «Like music and art, love of nature is a common language that can transcend political or social boundaries».
Fuente: An Outdoor Journal: Adventures and Reflections (1988)
Fuente: [Carter], Jimmy (en inglés). An Outdoor Journal: Adventures and Reflections. Bantam Books, 1988. ISBN 9780553053012. Página 12. https://books.google.es/books?id=6n5GAAAAYAAJ&q=Like+music+and+art,+love+of+nature+is+a+common+language+that+can+transcend+political+or+social+boundaries&dq=Like+music+and+art,+love+of+nature+is+a+common+language+that+can+transcend+political+or+social+boundaries&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiZz4X2mKrgAhWGERQKHeOGAooQ6AEIWzAG En Google Books.

En sus conciertos benéficos de ayuda para Bosnia.
Fuente: BBC Music Magazine (Abril de 1998)
Revista Si Se Calla El Cantor, 2003
Revista Madhouse, 1998
Revista Madhouse, 1996
Revista Madhouse Extra, 1993
Revista Madhouse, 1989

«Criteri de valutazione della musica.» En Stile e idea, Milán, Feltrinelli, 1975, p. 190.
Citado en [Fubini]: El siglo XX: entre música y filosofía (2015)

Repasando en una entrevista sus 40 años en la música.
Original: «And there are only two things I can think of that I would change: I would finish high school and go to college and try to learn more about the music, and I wouldn't marry until after 40!»
Fuente: Kostelanetz, Richard y Jesse Reiswig (coordinadores). The B.B. King Reader: 6 Decades of Commentary, p. 184. Edición revisada. Hal Leonard Corporation, 2005. ISBN 9780634099274. https://books.google.es/books?id=gaD6PuSpq1IC&pg=PA184&lpg=PA184&dq=BB+King+%22I+would+finish+high+school+and+go+to+college+and+try%22&source=bl&ots=fg3CH0GeGg&sig=ACfU3U2FWpPNbSPVwpr8EWwE1POfp1DpJw&hl=es&sa=X&ved=2ahUKEwiWnsPq3ZvhAhVMbBoKHQG6CxEQ6AEwAXoECAIQAQ#v=onepage&q=BB%20King%20%22I%20would%20finish%20high%20school%20and%20go%20to%20college%20and%20try%22&f=false En Google Books. Consultado el 24 de marzo de 2019.

Original: «In a way, every app is a visualisation of the song. You are inside the song,” she explains eagerly. “I think when you listen to music on headphones and you close your eyes it’s very… internal. I wanted it to be that you could see the sounds, you know?».
Fuente: Kevin EG Perry. Interview: Bjork talks privacy, punk, Lady Gaga and Biophilia. Publicado en Drowned in Sound el 9 de octubre de 2011. http://drownedinsound.com/in_depth/4143741-interview--bjork-talks-piracy-punk-lady-gaga-and-biophilia Consultado el 1 de marzo de 2019.

entrevista en news. com
Sobre la comunidad que desarrolla el Software libre: There are some new modern-day sort of communists who want to get rid of the incentive for musicians and moviemakers and software makers under various guises. They don’t think that those incentives should exist.

Citado en [Fubini]: El siglo XX: entre música y filosofía (2015)
Fuente: [Fubini], Enrico. El siglo XX: entre música y filosofía. Universitat de València, 2015. https://books.google.es/books?id=deoRCgAAQBAJ&pg=PT62&dq=Sch%C3%B6nberg+belleza+necesidad&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiRqOmMwJniAhXrDmMBHRMiAAQQ6AEINDAC#v=onepage&q=Sch%C3%B6nberg%20belleza%20necesidad&f=false En Google Books. Consultado el 13 de mayo de 2019.

Fuente: The Autobiography MILES DAVIS with Quincy Troupe, pág. 28.

Fuente: The Autobiography MILES DAVIS with Quincy Troupe, pág. 135.

Fuente: The Autobiography MILES DAVIS with Quincy Troupe, pág. 123.

Del programa de Phil Donahue
Los medios de comunicación

14 de diciembre de 1996, Kerrang!
Los fans

10 de octubre de 1996, Huh.
Los fans

En inglés: «I consider that music is, by its very nature, essentially powerless to express anything at all, whether a feeling, an attitude of mind, a psychological mood, a phenomenon of nature». Por otra parte, algunos biógrafos de Stravinski señalan que la cita es en realidad de Walter Nouvel, el escritor responsable de la Autobiografía de Stravinski, un comentario que, a su vez, viene a ser una paráfrasis de una afirmación anterior, de Nietzsche: «La propia voluntad y los sentimientos... son totalmente incapaces de generar música, al igual que la música es totalmente incapaz de representar los sentimientos o de tener sentimientos para su sujeto; la voluntad es su único sujeto».
Más tarde, el propio Stravinski matizaría: «Aquel comentario [mío] tan sobredimensionado acerca de la expresión (o no expresión) era simplemente una manera de decir que la música es suprapersonal y superreal y, como tal, va más allá de los significados verbales o las descripciones verbales... Una pieza de música puede ser "bella", "religiosa", "poética", "dulce" o cualquier otro modificador explicativo —hay tantos como hay personas para enunciarlos—. De acuerdo. Pero cuando una persona afirma que un compositor "pretende expresar" una emoción para la cual esa misma persona proporciona, a continuación, una descripción verbal, lo que hace es degradar tanto a las palabras como a la música». El propio Stravinski se referería más tarde a Schopenhauer como la inspiración para su comentario.
Citas propias
Fuente: [Maneveau], Guy. Música y educación, p. 144. Ediciones Rialp, 1992. https://books.google.es/books?id=Ah3jgBdU4joC&pg=PA144&dq=m%C3%BAsica+%22es+incapaz+de+expresar+nada%22+Stravinski&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjBz9rH_e7hAhUG-YUKHRZsAeMQ6AEIKzAA#v=onepage&q=m%C3%BAsica%20%22es%20incapaz%20de%20expresar%20nada%22%20Stravinski&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
Fuente: [Straus], Joseph N. (en inglés). Stravinsky's Late Music, pp. 183-4. Cambridge University Press, 2004. https://books.google.es/books?id=f9WSc5aLd6IC&pg=PA183&dq=stravinsky+%22music+is,+by+its+very+nature%22&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjPjsrA-O7hAhUwUxUIHTzJASoQ6AEIMDAB#v=onepage&q=stravinsky%20%22music%20is%2C%20by%20its%20very%20nature%22&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
Fuente: [Carr], Maureen A. (en inglés). After the Rite: Stravinsky's Path to Neoclassicism (1914-1925), p. 30. Oxford University Press, 2014. https://books.google.es/books?id=WAmKAwAAQBAJ&pg=PA30&dq=express+feelings+Boulez&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjp29O09-7hAhXRxIUKHer0B3kQ6AEIOTAC#v=onepage&q=express%20feelings%20Boulez&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.
Fuente: [Joseph], Charles M. (en inglés). Stravinsky Inside Out, pp. 27-9, 170. Yale University Press, 2008. https://books.google.es/books?id=gtYqep1IL58C&pg=PR13&dq=Napoleon+stravinsky&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwjz8NW2jO_hAhUDyYUKHa3bBbAQ6AEITjAF#v=snippet&q=powerless&f=false En Google Books. Consultado el 27 de abril de 2019.

“Cuando se compone música hay que saber cómo juega al póker quien debe ejecutarla.”
Se refiere a que Ellington componía según el estilo personal de cada miembro de su banda.

Original en inglés: «As you may know, I have always been against any attempt to categorize or pigeonhole music,... There are simply two kinds of music, good music and the other kind... Let's just say that what we're all trying to create, in one way or another, is music».
Fuente: [Tucker], Mark; Duke [Ellington] (en inglés). The Duke Ellington Reader, p. 326. Oxford University Press, 1995. https://books.google.es/books?id=j7HLNsjGRKcC&pg=PA326&dq En Google Books. Consultado el 29 de marzo de 2019.

“Al perder a Johnny Hodges he perdido la mitad de mi música y la mitad de mí mismo.”
Al fallecer el saxofonista Johnny Hodges en 1970.
Fuente: [Lindt], Lawrence. Historias curiosas del jazz: Un recorrido por las anécdotas de la historia del jazz. Ma Non Troppo, 2017. https://books.google.es/books?hl=es&id=gBR5DwAAQBAJ&q=perder+a+Johnny+Hodges#v=snippet&q=perder%20a%20Johnny%20Hodges&f=false En Google Books. Consultado el 4 de agosto de 2019.

Original: «Ich weiß für mich, daß ich, solang ich mein Erlebnis in Worten zusammenfassen kann, gewiß keine Musik hierüber machen würde».
Fuente: Carta a Max Marschalk del 26 de marzo de 1896. El texto alemán original es de: Blaukopf, Herta (ed.). Gustav Mahler. Briefe. Segunda edición. Zsolnay, Vienna 1996, ISBN 3-552-04810-3, p. 171.

“Lo mejor de la música no puede hallarse en las notas.”
Fuente: Crofton, Ian y Donald Fraser. La música en citas: diccionario de citas de la música y los músicos. Editorial Grasindo, 2007. ISBN 9788496924079, p. 173. Citado en Introduction to Contemporary Music (1963), Machlis. https://books.google.es/books?id=wPPnUzvw2yIC&printsec=frontcover&dq=9788496924079&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiK0NPK5_PgAhUlAmMBHaaOCs8Q6AEIKDAA#v=onepage&q=S%C3%B3lo%20compongo%20cuando%20tengo%20experiencas%20intensas.&f=false

Original: «The child has talent, loves music, and needs help. I can't give her money, but I can teach her; so I do, and she is the most promising pupil I have. Help one another, is part of the religion of our sisterhood, Fan».
Fuente: Alcott, Louisa May. An Old-fashioned Girl. Editorial Sampson Low, Marston, Low & Searle, 1873. p. 224.
Fuente: An Old-fashioned Girl, capítulo:13 : The Sunny Side.

Fuente: Cortina, Paloma. Woody Allen: "La vida es muy cruel, muy difícil, muy dura, por eso trabajo tanto" http://www.rtve.es/radio/20131118/woody-allen-vida-muy-cruel-muy-dificil-muy-dura-eso-trabajo-tanto/794720.shtml

Fuente: [Dalton], Margarita. Mujeres, diosas y musas: tejedoras de la memoria. Colegio de México. Programa Interdisciplinario de Estudios de la Mujer. Edición ilustrada. Editorial El Colegio de México, Programa Interdisciplinario de Estudios de la Mujer, 1996. ISBN 9789681206741, p. 269.

Fuente: «Publicadas en España las memorias del padre del bebop Dizzy Gillespie.» https://www.lavanguardia.com/cultura/20100114/53870510132/publicadas-en-espana-las-memorias-del-padre-del-bebop-dizzy-gillespie.html La Vanguardia. Consultado el 23 de marzo de 2019.

Fuente: [Barbería], José Luis. «Dizzy Gillespie: "Me gustará vivir y morir en una película que refleje el mundo del jazz".» https://elpais.com/diario/1990/03/27/cultura/638488809_850215.html El País. Consultado el 23 de marzo de 2019.

“Es imposible traducir la poesía. ¿Acaso se puede traducir la música?”
Sin fuentes

“Nunca estaré satisfecho con la música.”
Fuente: Publicado en Agencia EFE (España), https://www.efe.com/efe/espana/entrevistas/sting-nunca-estare-satisfecho-con-la-musica/10012-3319292 por Javier Herrero, el 7 de julio de 2017.]

Fuente: Thomas Eakins: Scenes from Modern Life, 2002.
Fuente: Documental de la PBS. https://www.pbs.org/eakins/index.htm Consultado el 25 de julio de 2019.
de 'El Paraíso imperfecto', página 79
Fuente: La oveja negra y demás fábulas.

“Los británicos pueden no apreciarla música, pero aman el ruido que ella hace.”
Fuentes, Fuente 5 https://www.theguardian.com/friday_review/story/0,3605,468909,00.html
Original: The British may not like music, but they absolutely love the noise it makes.

“Dios me dice cómo debería sonar la música, pero te paras en el camino.”

Refiriéndose al momento en que las milicias islamistas invadieron Tombuctú, y tuvo que exiliarse a Bamako.
Fuente: English, Charlie. Women of Timbuktu find their voice again after nightmare of jihadi rule. https://www.theguardian.com/world/2014/dec/25/women-timbuktu-shape-city-future-mali

Explicando que la prohibición de la música por los fundamentalistas islámicos no es correcta.
Fuente: English, Charlie. Women of Timbuktu find their voice again after nightmare of jihadi rule. https://www.theguardian.com/world/2014/dec/25/women-timbuktu-shape-city-future-mali

Fuente: English, Charlie. Women of Timbuktu find their voice again after nightmare of jihadi rule. https://www.theguardian.com/world/2014/dec/25/women-timbuktu-shape-city-future-mali
Fuente: Comunicación Aniversario 171-172, 22 de diciembre de 2016, Scribd https://es.scribd.com/doc/293796925/Comunicacion-Aniversario-171-172,

I don't have a family, and I'm not particularly interested in having kids, so in a way perhaps the work, the music I make is some kind of alternative to the idea of having a family, or having progeny. Your work, your albums, your music becomes in a way my progeny. The thing that will live on after I go.
Fuente: Steven Wilson: 'My Biggest Ambition Is To Score A Movie', Steven Wilson: 'Mi ambición más grande es orquestar una película', 28 de junio de 2016, 15 de febrero de 2013, Ultimate Guitar Archive, Tom, Davenport, inglés https://www.ultimate-guitar.com/news/interviews/steven_wilson_my_biggest_ambition_is_to_score_a_movie.html,

I love CDs, and for some kinds of music - classical for example - it is better than vinyl. But the problem with the CD and digital downloads is that there's nothing you can really cherish or treasure. Owning vinyl is like having a beautiful painting hanging in your living room. It's something you can hold, pore over the lyrics and immerse yourself in the art work. I thought it was just a nostalgic thing, but it can't be if kids too young to remember vinyl are enjoying that kind of experience.

Fuente: 24 de julio de 2016, español, La era de las redes sociales es la era de lo antisocial: Steven Wilson, 11 de mayo de 2015, César, Rebolledo González, Chilango http://www.chilango.com/musica/nota/2015/05/11/la-era-de-las-redes-sociales-es-la-era-de-lo-antisocial-steven-wilson,

...people call me workaholic a lot, because a do a lot of work, a produce solo music. I think part of that, part of that driving, part of that motivation, comes from the fear of mortality, the idea that one day, soon, sometime in the next fifty years, I’m gonna cease to exist. That’s I think about a lot, but of course it’s also in the back of my mind when I write any song.

There‘s something slightly disturbing about people who create extraordinary music. It‘s almost like were you tapping into part of their mind which other people don‘t tap into. This is my theory. So there is a very thin line, if you look at the great artists, someone like Picasso or Mozart. They are on the verge of insanity, on the verge of being extremely disturbed, psychopathic people. But in a way they‘ve chosen to channel those impulses into creativity. I guess that there is a very thin line between channelling them in creativity and destruction.
Fuente: PDF, No Fear of a Blank Planet, Voyage PT, 13 de noviembre de 2007, 24 de julio de 2016, Uwe, Häberle, Claudia, Ritcher, Stuttgart, Alemania, inglés http://www.voyage-pt.de/VPT-SWInterview20071113-English.pdf,